Angebote für BANDS
Bei Interesse könnt ihr euch auch gern als komplette bereits bestehende Band an uns wenden! Es besteht sowohl die Möglichkeit als Band (oder Teil davon) an den Workshops teilzunehmen, als auch ein gesondertes Bandcoaching ganz nach euren Bedürfnissen zu bekommen.
Bitte schreibt uns an registration@syncopation.de mit den relevanten Informationen über euer Projekt, damit wir die richtige inhaltliche und preisliche Lösung für euch finden können.
ARE YOU SYNCOPATED?! Sept 29.– Oct 2. 2022
Wir freuen uns wie Bolle, euch zu den ersten Syncopation Bandworkshops einladen zu können! Hier könnt ihr aktiv an euren Fähigkeiten arbeiten und verschiedene Stile des frühen Jazz kennen lernen. Es geht um Ausdruck, Kollektivimprovisation und natürlich Attitude!
Die dreitägigen Workshops werden von professionellen Musiker*innen geleitet, die sich mit den Besonderheiten der frühen Jazz-Stile auskennen. Die Herangehensweise ist stark praxisorientiert und legt den Schwerpunkt auf aktives Zuhören und Interaktion. Die Teilnehmenden werden in zwei verschiedene Bands (mit jeweils bis zu 10 Musiker*innen) aufgeteilt, die jeweils 9 Stunden Unterricht haben. Darin enthalten ist neben der Bandarbeit auch theoretischer Unterricht in Musiktheorie und -geschichte.
Die Teilnehmer*innen können bei den abendlichen Jam Sessions mit Musiker*innen und internationalen Gästen mitwirken. Ein abschließendes Spotlight für den Workshop findet dann am Sonntag während der Jam Cats Night statt.
Teilnahmebedingungen
Alle sind herzlich willkommen, unabhängig vom Niveau! Was zählt, ist eure Begeisterung für die Sache. Wir bitten euch aber, uns ein paar Infos zukommen zu lassen, damit wir die Bands sinnvoll zusammenstellen können.
Die Coaches werden für euch vorab ein Repertoire von 3-5 Stücken auswählen. Die Teilnehmenden erhalten dann das Notenmaterial mit Charts und Audioaufnahmen zur Vorbereitung des Workshops.
Instrumente
Die Besetzung jeder Band besteht aus einer Rhythmusgruppe und einer Frontline. Zur Rhythmusgruppe gehören in der Regel Schlagzeug, Waschbrett, Klavier oder Akkordeon, Banjo, akustische oder halbakustische Gitarre, Bass und Tuba. Die Frontline besteht aus Blech- und Holzbläsern, kann aber auch Streicher oder andere Melodieinstrumente enthalten.
Wir stellen die beiden Bands auf der Grundlage der Anmeldungen zusammen. Wartet also nicht zu lange mit der Anmeldung, vor allem wenn ihr beliebte Instrumente spielt! Die Plätze könnten sonst bereits weg sein.
Bandcoaches
Laurin Habert spielt Klarinette und Saxophon und ist spezialisiert auf Old Style Jazz, Ragtime und Blues. Seit 2008 lebt er in Berlin und war mit international gefeierten Bands wie “Frog&Henry”, “Old Fish Jazz Band” und “The Ragtime Nightmare” in ganz Europa, der Karibik und den USA unterwegs. Im Laufe der Jahre hat er Songs von Piano Rolls, Jug Bands, String & Brass Bands, Beguine und frühen amerikanischen Dance Bands gesammelt. Er unterrichtet regelmäßig in Berlin.
Carlos Santana ist ein vielseitiger Musiker, der aus Südspanien stammt und seit 2007 in Berlin lebt. Als Mitglied zahlreicher Bands der Berliner Hot-Jazz-Szene hat er die letzten 15 Jahre in ganz Europa und den USA mit internationalen Formationen wie der “Old Fish Jazz Band” oder den “California Feetwarmers” gespielt. Spezialisiert auf Posaune und New Orleans Style Stride-Piano, hat er durch seine langjährige Erfahrung als Interpret, Arrangeur und geduldiger Lehrer viel beizutragen.
Mauro L. Porro, der für seine musikalische Arbeit mit einem Grammy Award ausgezeichnet wurde, ist ein leidenschaftlicher Multiinstrumentalist und Arrangeur, der sein Leben dem frühen Jazz widmet. Er ist seit jeher eine allgemein anerkannte Institution im Bereich der Jazzmusik zwischen 1920 und 1940. Zu seinen Ensembles gehören unter anderem die “Milano Jazz Gang”, die “Chicago Stompers” und die “Hot Gravel Eskimos”. Er wird während der Workshops einen Vortrag halten und im Rahmen des Festivals auftreten.
Laurent Humeau ist ein französischer Multiinstrumentalist, der in Berlin lebt und seit 15 Jahren Swingmusik spielt.
Als Gitarrist, Klarinettist und Trompeter ist er Mitglied mehrerer Bands in einer Vielzahl von Stilen, von Balkan-Pop über Gipsy-Jazz bis hin zu traditionellem Jazz und 30er-Jahre-Swing. Die Fähigkeit, mit jedem zu spielen und bei einem Gig einzuspringen und Akkordwechsel nach Gehör zu spielen, ist eine entscheidende Fähigkeit für jeden Musiker und wird im Mittelpunkt seines Unterrichts stehen.
Anton Wunderlich begann als Gitarrist in verschiedenen internationalen Projekten mit Old Time Jazz, wechselte aber bald zur Posaune. Während seines Studiums an der Musikhochschule in Weimar gründete er die Band “Time Rag Department”, die zu einem Grundstein der Berliner Early Jazz Szene wurde. Neben seiner Tätigkeit als Pianist, Posaunist und Sänger unterrichtet Anton Einzelschüler, arrangiert für große und kleine Ensembles und leitet Bandworkshops.
Quentin aka Bardi wurde vor 28 Jahren in Toulouse geboren und begann 2012 während einer Reise in die USA mit dem Banjospiel. Er hat sich auf die Musik des frühen 20. Jahrhunderts spezialisiert, mit einem Schwerpunkt auf traditionellem Jazz und der Biguine der französischen Antillen. Nach zahlreichen Reisen und musikalischen Touren rund um den Globus, darunter zwei Atlantiküberquerungen mit dem Segelboot, lebt Bardi heute zwischen Frankreich und Berlin und arbeitet hauptberuflich als Musiker in Tanzmusikorchestern der 20er und 30er Jahre. Er spielt Tenor-Banjo, Mandoline oder Tenor-Resonator-Gitarre.
Ewan Bleach zeichnet sich durch einen der sensibelsten Sounds auf Saxophon und Klarinette aus. Er leitete die “Cable Street Rag Band” in London und ist auch an internationalen Projekten beteiligt, darunter “Frog&Henry” und die New Orleans Band “Tuba Skinny”, mit der er einige Zeit in den Staaten verbracht hat. Er ist besonders daran interessiert, Musik zum Tanzen zu spielen, und hat in London viele Abende mit Live-Musik zum Tanzen veranstaltet. Sein letztes Album wurde von der Kritik hoch gelobt. Er wird während der Workshops sein Wissen in einem gesonderten Rahmen weitergeben.
Anmeldung
Preise
Basispreis – 270,00€
Minimumpreis – 210,00€
Solidaritätspreis – 320,00€
Für die Workshopteilnahme braucht ihr den Workshoppass, der geichzeitig auch alle Angebote des Festivalpasses umfasst. Auch für den Workshoppass gibt es mehrere Preiskategorien zur Auswahl, aus denen ihr passend für eure finanzielle Situation frei wählen könnt. Um euch anzumelden und den Workshoppass zu kaufen, schickt bitte eine Email an registration@syncopation.de mit den folgenden Infos:
1 – Vollständiger Name und Adresse.
2 – Ein paar Zeilen, warum ihr am Workshop teilnehmen möchtet.
3 – Mit welchem Instrument (oder welchen Instrumenten) ihr am Workshop teilnehmen wollt.
4 – Eine kurze Aufnahme von euch beim Spielen. (Audio oder Video.)
Wir haben begrenzte Plätze für die Workshops, also je früher ihr euch anmeldet, desto besser sind eure Chancen teilzunehmen. Wir lassen euch so schnell wie möglich wissen, ob ihr dabei seid und senden euch dann alle nötigen Infos zu Teilnahme und Bezahlung.
Mit der Anmeldung zum Workshop stimmt ihr unserem CODE OF CONDUCT und unseren TERMS AND CONDITIONS zu.
This festival is part of the project Swinging Europe. Co-funded by the Creative Europe Programme of the European Commission.
